《大刚与小刚》讲的是一个中国的传统故事。在这部作品里，许多中国元素都融入到里面，被老师称赞为把中国元素很好地运用到现代的表现手法里，是非常出色的毕业设计。“这部作品是我与同学共同创作完成的，这部作品就写了我和我同组兄弟的故事。”胡颜告诉记者。

　　胡颜非常喜欢看作家余华的作品，《许三观卖血记》、《兄弟》等都是他喜爱的文学作品。正如余华《兄弟》中写的那样，在上大学的时候，胡颜结交了平生最为要好的朋友吕宁，同为动画学院的学生，两个人可谓不打不相识。

　　大一刚刚来到宿舍，胡颜成为了吕宁上铺的同学。刚入大学两个人称兄道弟、有说有笑，在一些与动漫有关的话题上，两个人还能够产生些共鸣。不过日子久了，两个人却暗自较起了劲。“因为他比较喜欢日系的漫画风格，而我则更青睐于迪斯尼的风格。”胡颜说道。第一个学年过去，胡颜和吕宁的学年作品分别作为样板作业被展出，并作为优秀资料收编在学校的资料库中。然而，对于动漫风格的争议让两个人互相“看不上”。一个认为美式动画太追求形式，一个认为日式漫画太千篇一律。就这样，对于风格的争论成为那一届动画学院争论的热点。

　　“中国风格”统一意见

　　虽然到现在为止，胡颜和吕宁依然对风格之争各持己见，但是他们已经可以客观地审视对方风格的优点了。

　　大三是出成绩的一年，联合作业也是学校为了锻炼学生实际操作能力而设立的一项考核形式。同学们要以组为单位进行动画短片的制作，并且作为学年成绩中最为重要的一项成绩。联合作业在每个人的心目中都是举足轻重的。

　　胡颜与吕宁在风格之争上虽然互不相让，但是在联合作业中还是被分到了一组。“当时我特别沮丧，因为我怕在联合作业上我们的作业会因为日式风格过于浓厚而降低画面的表现力。”胡颜回忆说。而吕宁也有这样的担心：“我很怕我们的风格不同，把作业最后做得不伦不类。”最终，两个人达成一项协议，在他们的联合作业中，不会去着重表现日系风格，也不会有浓厚的美式风格，他们要在作品中实现完全的中国风格。于是，他们的剪纸动画应运而生。

　　《大刚和小刚》讲述的是在上世纪70年代的北京，哥哥大刚英俊潇洒，但是没什么本事，弟弟小刚又丑又胖，却赚到大钱的故事。中式的故事、中式的画风，让胡颜和吕宁两位导演不再因为日、美的优缺点而争论不休。在《大刚与小刚》的制作过程中，胡颜深深地被吕宁超强的原画功底所折服，而吕宁也暗暗为胡颜超强的镜头感叫好。

　　在两位才子的共同努力下，在短短的5个月时间里，这个由6个人组成的小工作组完成了这部12分钟的动画短片《大刚与小刚》。这部作品也成为当年最为优秀的联合作业，再一次被老师收入档案之中。

　　毕业后再度联手

　　如今，动画学院的两位才子均已经毕业。毕业之后，他们分别在两家CG公司进行工作。在大学3年的学习中，两人打下了坚实的基础，来到工作岗位也纷纷受到了领导的器重。胡颜告诉记者：“我当时是我们公司的艺术副总监，而吕宁则成为了总监，我们俩毕业后也一直在较着劲呢。”

　　上个月，胡颜约远在石家庄的吕宁叙旧。有意思的是，在闲谈中，他们得知在两人互相没有通知的前提下，半年前，他们纷纷离开了自己所在的工作岗位开始对下海进行准备。“上个月我们俩才知道原来我俩的辞职，前后仅隔了一天。而这半年做着同样的工作——组建工作室。”

　　相同的想法让两个人一蹴而就，当即就定下了工作室的名字——兄弟工作室。他们把各自的工作室资源进行整合，成立了一间有20人规模的大工作室。他们计划，在1年之内，将成立自己的CG公司，而且还会为叙写他们的兄弟故事《大刚与小刚》而努力。